FESTIVAL DO RIO 2008

Começou nessa sexta-feira, dia 26/09, mais um Festival do Rio, com a exibição de "Última Parada 174", de Bruno Barreto (diretor dos clássicos "Dona Flor e Seus Dois Maridos" e "O Que é Isso, Companheiro?"), terminando apenas dia 09/10. O filme de Barreto é considerado o grande favorito para disputar uma vaga no Oscar 2009 como melhor filme estrangeiro.

Na mostra Midnight Movies, o destaque fica para o novo filme de Jennifer Lynch
(Encaixotando Helena), filha do cineasta David Lynch. "Sob Controle" conta a história da investigação de uma chacina por dois agentes do FBI em uma cidade pequena (alguém lembrou de Twin Peaks?). "Todos os Meus Fracassos Sexuais", de Chris Waitt, mostra o diretor batendo na porta das casas de suas ex-namoradas para tentar descobrir o que ele fez de errado.
"O Bom, O Mau, O Bizarro" é outra atração, mostrando o melhor do faroeste coreano. Diretores consagrados também tem sua vez no festival.
Depois de mais de dez anos sem dirigir ("O Homem que Fazia Chover" tinha sido o último), Francis Ford Coppola apresenta Velha Juventude, em que um professor é eletrocutado por um relâmpago e com isso, torna-se novamente jovem. O caso atrai cientistas nazistas. Os irmãos Cohen ("Onde os Fracos Não Têm Vez) voltam com a comédia "Queime Depois de Ler" (foto acima), com um elenco estelar que inclui Brad Pitt, George Clooney, Frances McDormand, John Malkovich Tilda Swinton. Na trama, recheada com o humor negro peculiar dos Cohen, esposa de agente demitido da CIA perde, em uma academia, um cd com as memórias do marido, que começa a ser chantageado.

Brian de Palma (Carrie, Os Intocáveis, Dália Negra) mostra seu polêmico filme "Guerra Sem Cortes" (foto ao lado). A trama gira em torno de um esquadrão de soldados em um posto do Iraque.
Michel Gondry, que dirigiu o cult "Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças", está presente com seu "Rebobine, Por Favor", comédia estrelada por Jack Black onde mecânico estraga todas as fitas da locadora de um amigo. Juntos, eles decidem criar refilmagens dos filmes perdidos no melhor estilo trash. O italiano Gomorra, de Matteo Garrone, mostra um retrato da máfia por meio de cinco histórias que se cruzam. O longa, que foi a sensação do Festival de Cannes, é candidato da Itália ao Oscar 2009 e provável rival de Última Parada 174.

Um dos mais esperados, Vicky Cristina Barcelona" (foto ao lado), de Woody Allen, conta a história de duas amigas americanas, Scarlett Johanson e Penelope Cruz,que viajam para a Espanha e se envolvem com um pintor, interpretado por Javier Barden.

O Brasil está cada vez mais presente no festival. A Première Brasil apresenta filmes como "A Erva do Rato", de Júlio Bressane, com Selton Mello protagonizando uma história baseada em contos de Machado de Assis.
Selton Mello também está em outro filme, só que pela primeira vez experimenta a direção, no filme "Feliz Natal". Na trama, um homem que trabalha em um ferro-velho reencontra-se com parentes no Natal.
"A Casa da Menina Morta", de Matheus Nachtergaele e "Apenas o Fim", de Matheus Souza (de apenas 19 anos, atualmente cursando cinema na PUC), são exemplos de diretores estrentes
que podem surpreender nesse Festival.

Mais informações de sinopse e horários dos filmes, é só acessar o site oficial do
Festival do Rio 2008. Segue o endereço: www.festivaldorio.com.br

RESENHA DE FILMES 32

ENSAIO SOBRE A CEGUEIRA
Brasil, Canadá/ 2008
De Fernando Meirelles
Com Juliane Moore, Mark Rufallo, Gael Garcia Bernal, Danny Glover, Alice Braga
Drama
Um homem perde repentinamente a visão no trânsito. Conforme vai tendo contato com outras pessoas, a cegueira começa a se alastrar. O governo então decide tomar medidas para conter essa estranha epidemia, enquanto que os cegos precisam se adaptar à quarentena imposta a eles.
O filme, baseado na obra de José Saramago, vencedora do Prêmio Nobel, era considerada infilmável por muitos. Meirelles conseguiu estabelecer um ritmo perfeito à trama, enfatizando na medida certa as metáforas presentes no livro, sem radicalismos ou discrições. Em uma trama linear (sua primeira versão começaria no sanatório e teria flashbacks de como a cegueira atingiu cada personagem), arranca atuações brilhantes de Juliane Moore e Gael Garcia Bernal, mas o ritmo desenfreado, ou a falta de tempo, fez com que os personagens (que são muitos) não se destacassem de forma com que o espectador pudesse se acostumar com eles. Não há menção aos novos nomes que os cegos passam a adotar, como a "Mulher do Médico" (Juliane Moore), o "Velho da Venda Preta" (Danny Glover, muito discreto para a importância do personagem) ou a "Rapariga dos óculos Escuros" (Alice Braga, recuperada da insignificante participação em "Eu Sou a Lenda"). Não há também os trocadilhos com palavras referentes à cegueira, presentes em todo o romance de Saramago. Mas há, pelo menos, as principais referências que o autor quis mostrar nessa célebre história: a descivilização, a dependência do ser humano aos seus mais puros instintos e o declínio da sociedade perante a mudanças inexplicáveis. A relação entre os cegos da trama demontra como o mundo está caminhando sem altruísmo e fraternidade, mas lança uma ponta de esperança no horizonte. E vê quem quiser.
NOTA 8,0













Juliane Moore: Guiando o grupo na cidade dos cegos



HELLBOY 2 - O EXÉRCITO DOURADO
EUA / 2008
De Guillermo Del Toro
Com Ron Pearlman, Selma Blair, Doug Jones, Anna Walton
Aventura
Um rei élfico decide criar um exército indestrutível para evitar que seu povo desapareça frente à ambição dos humanos. Mas o exército é tão monstruoso que ele resolve aprisioná-los e separar o objeto que abre a prisão em três partes. Séculos depois, seu filho planeja liderar o exército em busca de liberdade para os povos não humanos. Hellboy tenta defender o mundo perante essa ameaça.
Del Toro (Hellboy, Blade 2, O Labirinto do Fauno) prova mais uma vez que quando o assunto é fantasia, não é parecido com Peter Jackson apenas na fisionomia, e sim também no talento. Mostrando mais irreverência e com a despreocupação de não ter que contar as origens do personagem, a história flui naturalmente, com roteiro divertido e com um dilema interessante, apesar de batido: o herói que se sente atraído para descambar pro lado inimigo. Recheado de personagens bizarros e contando com excelentes efeitos especiais, a trama ainda consegue ter discussões como a ambição do ser humano, ingratidão e crises existenciais. Agora resta esperar o que Del Toro vai conseguir com a adaptação de "O Hobbit" sob a produção do sósia Peter Jackson.
NOTA 8,5











Hellboy e seu grupo: personagens bizarros defendem o mundo



O NEVOEIRO
EUA / 2007
De Frank Darabont
Com Thomas Jane, Marcia Gay Harden, Alexa Davalos, William Sadler, Toby Jones
Terror
Uma névoa vinda das montanhas encobre uma cidade pequena dos EUA. Alguns moradores ficam presos dentro do supermercado e descobrem que há monstros dizimando quem quer que se aventure do lado de fora. Diante desse fato, a reação e a personalidade de cada pessoa pode ser decisiva para enfrentar esse perigo.
Darabont já provou ser mestre em adaptar obras de Stephen King, vide À Espera de um Milagre
e Um Sonho de Liberdade. Dessa vez, utilizou ingredientes menos convencionais e cada vez mais parecidos com os dos livros. O resultado é um filme recheado de terror psicológico, que discute temas como a oposição entre a cientologia e a religiosidade, o desespero motivado pela falta de liberdade, a descivilização da humanidade frente a mudanças impostas pela natureza (Ensaio Sobre a Cegueira?), além das já características relações entre personalidades diferentes. Em The Mist (no original), mais uma vez a perspectiva do ser humano é vista através de uma cidade pequena, cujos moradores chegam ao limite de seus mais profundos pensamentos quando se veêm diante de algo sobrenatural. Como na maioria dos livros de King, os monstros servem como alegorias para um estudo sociológico e psicológico da humanidade, o que é muito bem retratado na trama, sem apelar para grandes explicações ou um final redentor e apoteótico.
NOTA 9,0

O Nevoeiro: conflitos psicológicos e sociais na busca por respostas

TOP 11 - FILMES NACIONAIS

A RETOMADA

O cinema nacional renasceu em meados de 1993 / 1994 quando a produção cinematográfica se recuperou a ponto de "O Quatrilho", de Fábio Barreto, ser indicado ao Oscar de melhor filme estrangeiro. A partir de então, vários novos cineastas foram surgindo, estimulados pela nova fase que o cinema estava vivendo, culminando na renovação de público das produções nacionais nos cinemas e grandes sucessos internacionais, como Central do Brasil e Cidade de Deus.Para o ranking abaixo, foram considerados apenas os filmes pós-Retomada.



RANKING














1°) CIDADE DE DEUS
De Fernando Meirelles
Com Matheus Nachtergaele, Alexandre Rodrigues, Seu Jorge, Leandro Firmino da Hora
Drama / 2002
A história de um adolescente que sonha em ser fotógrafo em meio a uma verdadeira guerra entre traficantes e policiais mostra o quanto algumas decisões são importantes e que às vezes o ambiente não é o único meio que define personalidades. Meirelles ousa nas cenas de ação e conduz a câmera com tanta agilidade e maestria, que virou referência para muitos diretores. Cidade de Deus é a saga de um lugar que, ao longo de décadas, o bem e o mal coexistem em um redemoinho de incertezas e reviravoltas. Indicado a 4 Oscars e vencedor do Urso de Ouro.















2°) O CHEIRO DO RALO
De Heitor Dhalia
Com Selton Mello, Leonardo Medeiros, Susana Alves, Lourenço Mutarelli
Drama / 2006
A história de Lourenço, personagem antológico de Selton Mello, um ser antipático que é dono de uma loja onde compra objetos de valor de pessoas necessitadas. Sua vida mesquinha e egoísta encontra um poder ainda maior ao humilhar seus clientes. Mas o cheiro do ralo não deixa que ele esqueça que sua vida vai ficando cada vez mais podre. Sua obsessão por um olho de vidro e a bunda de uma garçonete só vai aumentando a viscerabilidade da obra bem como as discussões existencialistas que vão surgindo a cada cena. Interpretações magistrais e roteiro alternativo acrescentam a profundidade dessa surpreendente trama.


3°) TROPA DE ELITE
De José Padilha
Com Wagner Moura, Caio Junqueira, André Ramiro, Fernanda Machado
Ação / 2007
Capitão Nascimento está prestes a se aposentar do BOPE, mas antes precisa decidir quem será seu substituto, entre dois jovens amigos: um sério, inteligente e estrategista, mas cauteloso e sem ação; e outro inconseqüente, mas astucioso e ágil. O filme redescobriu o gênero de ação entre os filmes nacionais e conseguiu a proeza de gerar uma espécie de herói nacional na figura do protagonista da trama.
















4°) ABRIL DESPEDAÇADO
De Walter Salles
Com Rodrigo Santoro, Caio Junqueira, José Dumont, Rita Assemany
Drama / 2001
Salles mostra lirismo e dramaticidade numa história de vingança entre duas famílias no
sertão nordestino. Rodrigo Santoro, com atuação brilhante, começa a despertar atenção
internacional. Com belo roteiro e fotografia primorosa, Salles prova que não é apenas
diretor de road-movie. Aprofundando temas que parecem estar entre seus preferidos, como ausência e inconformidade, ele catalisa ódios e angústias em um turbilhão de sentimentos numa terra seca e desolada.



5°) BICHO DE SETE CABEÇAS
De Laís Bodanzky
Com Rodrigo Santoro, Othon Bastos, Cássia Kiss, Caco Ciocler
Drama / 2003
A trama conta a história real de um jovem que, ao se deparar com o vício em drogas, acaba sendo internado em um sanatório, onde sofre com torturas e tratamentos questionáveis. Com atuação brilhante de Rodrigo Santoro, a trama chama atenção para a decadência que as drogas podem levar à juventude, algo tão brutal que se pode colocar o filme sob influência de clássicos do gênero como Trainspotting e Réquiem Para Um Sonho.















6°) O AUTO DA COMPADECIDA
De Guel Arraes
Com Matheus Nachtergaele, Selton Mello, Fernanda Montenegro, Lima Duarte, Rogério Cardoso, Denise Fraga
Comédia / 1999
Matheus Nachtergaele e Selton Mello protagonizam essa história baseada na obra de Ariano Suassuna. Originária de uma bem-sucedida série de televisão, a trama é recheada de cenas hilárias, que misturam aventura e fantasia em pleno sertão nordestino, tratando sobre as relações controversas entre as diferentes camadas sociais.















7°) LISBELA E O PRISIONEIRO
De Guel Arraes
Com Selton Mello, Débora Falabella, Virginia Cavendish, Bruno Garcia
Comédia Romântica / 2003
Débora Falabella interpreta uma protagonista apaixonada por cinema que conhece um trapaceiro vivido por Selton Mello, que, por sua vez, tenta escapar de um cruel pistoleiro (Marco Nanini). Ótima comédia, escrita por Jorge Furtado, com ritmo parecido com O Auto da
Compadecida. Trilha sonora impecável, que traz uma mistura que vai de Caetano Veloso a Sepultura, passando por Zé Ramalho e Zéu Brito. A trama mistura aventura, romance e drama, fazendo homenagens ao cinema, numa produção de 4,5 milhões de dólares.















8°) REDENTOR
De Cláudio Torres
Com Pedro Cardoso, Miguel Falabella, Rogério Fróes, Stênio Garcia
Drama / 2003
Falcatruas, traições, críticas sociais e políticas estão nesse surpreendente filme, uma
comédia dramática com efeitos especiais excelentes para os padrões brasileiros. A trama se aproxima da realidade com a abordagem de vários problemas tipicamente brasileiros como a
corrupção e o descado com as classes mais desfavorecidas da população. Com um orçamento de 6,5 milhões de reais e quase 8 anos de produção, o filme é sinônimo de ousadia e originalidade.













9°) SANEAMENTO BÁSICO - O FILME
De Jorge Furtado
Com Fernanda Torres, Wagner Moura, Camila Pitanga, Bruno Garcia, Paulo José, Lázaro Ramos
Comédia / 2007
Grupo de moradores de uma cidade pequena do Sul decidem se juntar para resolver o problema de saneamento básico do local. Mas vêem como única solução o arrecadamento de fundos com a realização de um filme de ficção. Furtado prova porque é um dos maiores cienastas brasileiros da atualidade, com cenas hilárias e emocionantes, extraindo da ingenuidade uma série de críticas sociais, além de mostrar as dificuldades encontradas por quem decide seguir pela carreira de cinema no país.


10°) CENTRAL DO BRASIL
De Walter Salles
Com Fernanda Montenegro, Vinícius de Oliveira, Marília Pêra, Othon Bastos
Drama / 1998
Um garoto que pretende encontrar suas raízes e uma mulher que busca uma segunda chance se
juntam em um road-movie que trata de amizade e compaixão. A obra franco-brasileira de Walter
Salles abriu as portas para uma carreira internacional e que valeu 2 indicações ao Oscar,
inclusive de melhor atriz para Fernanda Montenegro. Com roteiro de João Emanuel Carneiro, o
filme angariou o Globo de Ouro, o Urso de Ouro no Festival de Berlim e o BAFTA, dentre
outros prêmios.



11°) MEU NOME NÃO É JOHNNY
De Mauro Lima
Com Selton Mello, Cléo Pires, Cássia Kiss, Júlia Lemmertz
Drama / 2008
A história de João Guilherme Estrella, carismático jovem de classe média que começa a traficar drogas, mas seu produto de venda também pode ser sua ruína. Mais um show de interpretação de Selton Mello, que brilha em um roteiro coeso, ora dramático ora descontraído, que prende a atenção até o final.

OUTROS DESTAQUES


1-Houve Uma Vez Dois Verões (Jorge Furtado / 2002) - foto
2-Carandiru (Hector Babenco / 2003)
3-Meu Tio Matou um Cara (Jorge Furtado / 2005)4-É Proibido Proibir (Jorge Durán / 2007)
5-O Que é Isso, Companheiro? (Bruno Barreto / 1997)
6-Deus é Brasileiro (Cacá Diegues / 2002)
7-Memórias Póstumas de Brás Cubas (André Klotzel / 2002)
8-O Homem Que Copiava (Jorge Furtado / 2003)
9-Os Normais (José Alvarenga Jr. / 2003)
10-Edifício Master (Eduardo Coutinho / 2002)
11-Batismo de Sangue (Helvécio Ratton / 2007)

NOVIDADES SETEMBRO 2008

1-A Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura (MinC) divulgou nesta terça-feira (09) a lista com os 14 longas-metragens que concorrem à vaga para representar o Brasil no Oscar 2009, disputando o prêmio de Melhor Filme Estrangeiro. Conheça os filmes inscritos, em ordem alfabética:

“A Casa de Alice”, de Chico Teixera
“A Via Láctea”, de Lina Chamie
“Chega de Saudade”, de Laís Bodanski
“Era Uma Vez”, de Breno Silveira
“Estômago”, de Marcos Jorge
“Meu nome não é Johnny”, de Mauro Lima (foto)
“Mutum”, de Sandra Kogut
“Nossa vida não cabe num Opala”, de Reinaldo Pinheiro
“Olho de Boi”, de Hermano Penna
“Onde andará Dulce Veiga?”, de Guilherme de Almeida Prado
“O Passado”, de Hector Babenco
“Os Desafinados”, de Walter Lima Júnior
“O Signo da Cidade”, de Carlos Alberto Riccelli
“Última Parada 174”, de Bruno Barreto

Fonte: Último Segundo

2-O filme americano The Wrestler, de Darren Aronofsky (foto) venceu o prêmio principal do
Festival de Veneza e ganhou o Leão de Ouro.O prêmio foi entregue por Wim Wenders, o
presidente do júri, em companhia de Mickey Rourke, protagonista da fita. The Wrestler mostra o ocaso de um combatente de luta livre. Com a notável atuação de Mickey Rourke, o filme foi o último apresentado na competição pelo Leão de Ouro. Com a firme direção de Darren Aronofsky (Pi, Réquiem para um Sonho, Fonte da Vida),
considerado um dos cineastas americanos mais rebuscados e intelectuais da atualidade, The Wrestler conta a clássica história da queda de um herói, que se nega a aceitar que chegou a hora de se aposentar, que está velho e vencido pela vida.

Fonte: Terra


3-O cineasta canadense David Cronenberg recusou todas as ofertas de Hollywood para fazer uma
nova versão de seu filme A Mosca (1986), um clássico do terror que ele preferiu ressuscitar
como ópera sob a concepção do compositor, Howard Shore, e a condução de Plácido Domingo.Esta
incursão, que levou o diretor de Senhores do Crime (2007) a se reencontrar com seu filme-símbolo e a ter sua primeira experiência musical aos 65 anos, o reuniu com os principais colaboradores de sua carreira cinematográfica.O papel de protagonista, que no cinema foi de Jeff Goldblum como o cientista Seth Brundle, caberá ao ator e cantor canadense Daniel Okulitch, enquanto a mezzo-soprano Ruxandra Donose será Veronica Quaife, a jornalista que descobre a tragédia, personagem da atriz Geena Davis na telona.

Fonte: Terra


4-O diretor e ator José Mojica Marins, conhecido como Zé do Caixão, disse nesta quinta-feira que está preparando o roteiro do filme O Devorador de Olhos, que será seu trabalho mais "impactante"."Estou trabalhando no roteiro de O Devorador de Olhos, que será minha obra mais forte e impactante. Estará pronta para setembro de 2009", contou Zé do Caixão, que participou nesta quinta do segundo dia do Festival Internacional de Cinema de Terror de
Lisboa para apresentar seu filme Encarnação do Demônio (foto), também exibido no Festival de
Veneza.Zé do Caixão disse que O Devorador de Olhos conta a história de um homem que vive no
Amazonas e que precisa dos olhos das mulheres para poder viver."A violência, o sangue e os pesadelos devem ser mostrados no cinema", explicou Zé do Caixão, autor dos célebres À meia-noite Levarei sua Alma e Esta Noite Encarnarei no teu Cadáver.

Fonte: Terra


5-Os atores Selton Mello e Matheus Nachtergaele, ambos estreando na direção de longas, estão entre os oito filmes da mostra competitiva da 10ª edição do Festival do Rio, que vai do dia 25 de setembro a 9 de outubro.Matheus concorre ao troféu Redentor com A Festa da Menina Morta, que levou seis Kikitos em Gramado, entre eles o de melhor ator para o milagreiro de Daniel de Oliveira. Já Selton concorre com Feliz Natal (foto), sobre uma família disfuncional que se reencontra. Como no ano passado, que teve Tropa de Elite na abertura, o filme que inicia o festival é também polêmico: Última Parada 174, de Bruno Barreto, sobre o seqüestro do ônibus no Jardim Botânico.

Fonte: Terra