QUALQUER GATO VIRA-LATA

(Qualquer Gato Vira-Lata)
Brasil/2011
De Tomas Portella (Isolados, Desculpe o Transtorno)
Com Cleo Pires, Malvino Salvador, Dudu Azevedo, Rita Guedes, Álamo Facó
Perfil no IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1730133/?ref_=fn_al_tt_1
Comédia

                No Rio de Janeiro, Marcelo termina com Tati no dia do aniversário dele, falando que ela não é romântica. Logo depois, Tati começa a ter aulas com um professor de biologia que tem uma tese bastante peculiar para o relacionamento entre homens e mulheres.

Confira abaixo o trailer do filme:


             
                Baseado na peça de Juca de Oliveira, o filme fez relativo sucesso, tanto que conseguiu uma sequência neste ano. Com uma premissa interessante, a trama parece não engrenar, pois esbarra em personagens caricatos, como o trio de protagonistas: a maluca Tati, o surfista Marcelo e o professor Conrado.

Quem vai se ver com o Fábio Jr.?

               Tendo estes três arquétipos, a história passa por atitudes totalmente inverossímeis de Tati, em comportamentos idiotas e estereotipados de Marcelo e um jeito totalmente clichê de ser professor de Conrado. E como se não bastasse, o personagem que faz o amigo de Marcelo é totalmente dispensável.  Nem as pontas escapam, como Gregorio Duvivier, que faz um tipo que qualquer um poderia fazer.
                A discussão de relacionamento entre homens e mulheres, que soa interessante na famosa peça, perde espaço para um enredo recheado de cenas de comédia pastelão, piadas sem graça e situações ridículas (sem ser hilárias), como a da boate no dia em que Tati e Marcelo se conheceram.
                “Qualquer Gato Vira-Lata” poderia ter passado despercebido nos cinemas se este gênero não fosse totalmente apelativo no país e não existisse a peça. Tomas Portella, que foi assistente de direção em produções do porte de “O Incrível Hulk” e “Ensaio Sobre a Cegueira”, poderia ter caprichado mais na condução do filme.

NOTA 4,0

EMMY 2015 - INDICADOS

Foram divulgados os indicados ao Emmy Awards 2015. "Game of Thrones" lidera em número de indicações com 24 categorias, seguido de "American Horror Story: Freak Show" com 19 indicações. As surpresas foram a ausência de "The Big Bang Theory" em várias categorias, incluindo melhor série de comédia e melhor ator para Jim Parsons, que concorria ininterruptamente desde 2009, e a merecida indicação de Tatiana Maslany por "Orphan Black", em que interpreta vários personagens. Confira a lista completa abaixo.

 Melhor série de comédia
"Louie"
"Modern Family"
"Parks and recreation"
"Silicon Valley"
"Transparent"
"Unbreakable Kimmy Schmidt"
"Veep"

Melhor série dramática
"Better Call Saul"
"Downton Abbey"
"Game of thrones"
"Homeland"
"House of cards"
"Mad men"
"Orange is the new black"

 Melhor ator em série dramática
Kyle Chandler ("Bloodline")
Bob Odenkirk ("Better Call Saul")
Liev Schreiber ("Ray Donovan")
Jeff Daniels ("The newsroom")
Jon Hamm ("Mad men")
Kevin Spacey ("House of cards")

Melhor atriz em série dramática
Claire Danes ("Homeland")
Robin Wright ("House of cards")
Viola Davis ("How to Get Away With Murder")
Taraji P. Henson ("Empire")
Tatiana Maslany ("Orphan Black")
Elisabeth Moss ("Mad Men")

Melhor atriz coadjuvante em série dramática
Joanne Froggatt ("Downton Abbey")
Lena Headey ("Game of Thrones")
Emilia Clarke ("Game of Thrones")
Christina Hendricks ("Mad Men")
Uzo Aduba ("Orange Is the New Black")
Christine Baranski ("The Good Wife")

Melhor ator coadjuvante em série dramática
Jonathan Banks ("Better Call Saul")
Ben Mendelsohn ("Bloodline")
Jim Carter ("Downton "Abbey")
Peter Dinklage ("Game of Thrones")
Michael Kelly ("House of Cards")
Alan Cumming ("The Good Wife")

Melhor ator convidado em série dramática
Alan Alda ("The Blacklist")
Michael J Fox ("The Good Wife")
F. Murray Abraham ("Homeland")
Reg E. Cathey ("House of Cards")
Beau Bridges ("Masters of Sex")
Pablo Schreiber ("Orange Is the New Black")

Melhor atriz convidada em série dramática
Diana Rigg ("Game of Thrones")
Rachel Brosnahan ("House of Cards")
Cicely Tyson ("How to Get Away With Murder")
Allison Janney ("Masters of Sex")
Khandi Alexander ("Scandal")
Margo Martindale ("The Americans")

 Melhor ator em série de comédia
Anthony Anderson ("black-ish")
Louis C.K. ("Louie")
Don Cheadle ("House of Lies")
Will Forte ("Last Man on Earth")
Matt LeBlanc ("Episodes")
William H. Macy ("Shameless")
Jeffrey Tambor ("Transparent")

Melhor atriz em série de comédia
Edie Falco "Nurse Jackie"
Lisa Kudrow "The Comeback"
Julia Louis-Dreyfus "Veep"
Amy Poehler "Parks and Recreation"
Amy Schumer "Inside Amy Schumer"
Lily Tomlin "Grace and Frankie"

Melhor atriz coadjuvante em série de comédia
Niecy Nash ("Getting On")
Julie Bowen ("Modern Family")
Allison Janney ("Mom")
Kate McKinnon ("Saturday Night Live")
Mayim Bialik ("The Big Bang Theory")
Gaby Hoffmann ("Transparent")
Jane Krakowski ("Unbreakable Kimmy Schmidt")
Anna Chlumsky ("Veep")

Melhor ator coadjuvante em série de comédia
Andre Braugher ("Brooklyn Nine-Nine")
Adam Driver ("Girls")
Ty Burrell ("Modern family")
Tony Hale ("Veep")
Keegan-Michael Key ("Key & Peele")
Tituss Burgess ("Unbreakable Kimmy Schmidt")

Melhor atriz convidada em série de comédia
Gaby Hoffmann ("Girls")
Pamela Adlon ("Louie")
Elizabeth Banks ("Modern Family")
Joan Cusack ("Shameless")
Christine Baranski ("The Big Bang Theory")
Tina Fey ("Unbreakable Kimmy Schmidt")

Melhor filme para TV
"Agatha Christie’s Poirot — Curtain: Poirot’s Last Case"
"Bessie"
"Grace of Monaco"
"Hello Ladies: The Movie"
"Killing Jesus"
"Nightingale"

Melhor reality show de competição
"The amazing race"
"Dancing with the stars"
"So you think you can dance"
"Project runway"
"Top chef"
"The voice"

Melhor série de variedades
"The Colbert Report"
"The Daily Show"
"Jimmy Kimmel Live"
"Last Week Tonight"
"Late Show With David Letterman"
"The Tonight Show Starring Jimmy Fallon"

Melhor ator convidado em série de comédia
Mel Brooks ("The Comedians")
Paul Giamatti ("Inside Amy Schumer")
Bill Hader ("Saturday Night Live")
Louis C.K. ("Saturday Night Live")
Bradley Whitford ("Transparent")
Jon Hamm ("Unbreakable Kimmy Schmidt")

Melhor série limitada (antiga categoria minissérie)
"American Crime"
"American Horror Story: Freak Show"
"The Honorable Woman"
"Olive Kitteridge"
"Wolf Hall"

Melhor ator em série limitada ou filme para TV
Timothy Hutton ("American Crime")
Ricky Gervais ("Derek Special")
Adrien Brody ("Houdini")
David Oyelowo ("Nightingale")
Richard Jenkins ("Olive Kitteridge")
Mark Rylance ("Wolf Hall")

Melhor atriz em minissérie ou filme para TV
Felicity Huffman ("American Crime")
Jessica Lange ("American Horror Story: Freak Show")
Queen Latifah ("Bessie")
Maggie Gyllenhaal ("The Honorable Woman")
Frances McDormand ("Olive Kitteridge")
Emma Thompson ("Sweeney Todd: The Demon Barber Of Fleet Street")

Melhor ator coadjuvante em minissérie ou filme para TV
Richard Cabral ("American crime")
Denis O'Hare ("American Horror Story: Freak Show")
Finn Wittrock ("American Horror Story: Freak Show")
Michael Kenneth Williams ("Bessie")
Bill Murray ("Olive Kitteridge")
Damian Lewis ("Wolf Hall")

Melhor atriz coadjuvante em minissérie ou filme para TV
Regina King ("American Crime")
Sarah Paulson ("American Horror Story: Freak Show")
Angela Bassett  ("American Horror Story: Freak Show")
Kathy Bates ("American Horror Story: Freak Show")
Mo'Nique ("Bessie")
Zoe Kazan ("Olive Kitteridge")

O DITADOR

(The Dictator)
EUA/2012
De Larry Charles (Borat: o Segundo Melhor Repórter do Glorioso País Cazaquistão Viaja à América, Bruno)
Com Sacha Baron Cohen, Sayed Badreya, Aasif Mandvi, Ben Kingsley
Perfil no IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1645170/?ref_=fn_al_tt_1
Comédia

                A heroica história de um ditador que tenta de todas as formas assegurar que a democracia nunca chegue ao seu amado país.

Confira abaixo o trailer do filme:


               O novo filme estrelado pelo eterno Borat, novamente em parceria com o ex-roteirista de Seinfeld Larry Charles continua tendo os mesmos elementos que o fizeram famoso: críticas ácidas, comédia de absurdos e muitas cenas politicamente incorretas.
                Desta vez, as piadas giram em torno dos contrastes entre ditadura e democracia. O personagem de Sacha Baron Cohen é o ditador Aladeen, que não hesita em mandar cortar a cabeça de quem ele não simpatiza. Só que uma troca de papéis vai fazer com que ele tenha novas experiências.

Você conhece o Gandhi?

                A premissa do filme é interessante porém o tipo de humor empregado na trama não empolga mais tanto assim, parecendo repetições de filmes passados. A sucessão de cenas “nonsense” parece ser mais importante que uma coesão no roteiro e mesmo para a comédia, faz falta para que a história tenha o mínimo de interesse do espectador.
                “O Ditador” não é um filme difícil de acompanhar até o final, mas não é decididamente uma história memorável nem tem cenas hilárias, o que era de se esperar de filmes da dupla. Pelo menos sua duração é pequena, compatível com a história que se quer contar.

NOTA 5,0

VÍCIO INERENTE

(Inherent Vice)
EUA/2014
De Paul Thomas Anderson (Boogie Nights: Prazer Sem Limites, Magnólia, Embriagado de Amor, Sangue Negro, O Mestre)
Com Joaquin Phoenix, Josh Brolin, Benicio Del Toro, Eric Roberts, Katherine Waterston, Owen Wilson, Reese Whiterspoon
Perfil no IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1791528/?ref_=fn_al_tt_1
Policial

                Em 1970, um detetive particular chamado Larry “Doc” Sportello investiga o desaparecimento de uma namorada.

Confira abaixo o trailer do filme:


               
               O filme, indicado a 2 Oscar incluindo Melhor Roteiro Adaptado, é baseado na obra de Thomas Pynchon. A adaptação segue um livro que é considerado por muitos o menos intrincado de Pynchon, e isso não quer dizer necessariamente que seja tranquilo de acompanhar.

Você é ela ou é o mestre?

               A trama começa exatamente como um filme noir. Temos todos os elementos do gênero: um detetive particular, uma mulher sensual e misteriosa que desaparece, além de grupos de criminosos que de alguma forma tem ligação com o desaparecimento. Só que há outras situações que catapulta a trama para algo maior: o detetive em questão usa e abusa das drogas, em uma interpretação mais uma vez brilhante de Joaquin Phoenix. À medida que ele investiga maia a situação, vários novos personagens surgem e o aspecto surreal do mistério confunde tanto os personagens quanto o próprio espectador, que precisa embarcar em uma aventura sem saber direito o que é real na cabeça confusa de Sportello.
                Os coadjuvantes aparecem e desaparecem na trama, e apesar das brilhantes interpretações e trilha sonora impecável, o jeito de contar a história fica cansativo, ainda mais levando em consideração a duração de duas horas e meia. O excesso de mistérios surreais e diálogos misteriosos acabam por cansar o espectador.
                “Vício Inerente” tem seus méritos técnicos, de interpretação e adaptação, porém vê-se que há algo errado com um filme que a todo momento você tem vontade de avançar as cenas e que depois disso parece ter a estranha certeza que ficou exatamente como se não tivesse avançado o filme: extremamente confuso com a narrativa.

NOTA 5,0

ENTRE ABELHAS

(Entre Abelhas)
Brasil/2015
De Ian Sbf
Com Fábio Porchat, Irene Ravache, Marcos Veras, Luis Lobianco, Giovana Lancellotti
Perfil no IMDB: http://www.imdb.com/title/tt3765088/?ref_=fn_al_tt_1
Comédia Dramática

                Bruno é um jovem editor de filmes que está se divorciando de Regina e voltando a morar com a mãe. De repente, ele começa a parar de enxergar algumas pessoas.

Confira abaixo o trailer do filme:



             O filme, que tem premissa extremamente criativa, tenta apresentar ao público um gênero ainda pouco explorado no cinema brasileiro, o da comédia dramática. E para isso, o diretor do “Porta dos Fundos” Ian Sbf se junta a Fábio Porchat no roteiro e apresentam um enredo que mescla fantasia e com doses de humor vindos do elenco de coadjuvantes, com um Porchat bastante sério.

Tem preferência por algum nome na lata?

               A trama sem dúvida é interessante e todo o elenco está muito bem, com destaque para as tiradas de Irene Ravache. As situações que o protagonista se mete por conta do misterioso sumiço das pessoas de sua visão também é conduzido de uma forma ao mesmo tempo dramática e engraçada e prende a atenção do espectador.
                O problema do longa é tentar forçar a barra demais para parecer alternativo, inclusive em seu final abrupto demais e inconclusivo. O que vemos em cena é um protagonista atormentado com sua situação, mas não há elementos suficientes para discussões reflexivas ou camadas de profundidade que o filme parece cismar em querer  se enquadrar.
                “Entre Abelhas”, dessa forma, acaba ficando entre o popular e o alternativo, e não se encontrando em nenhum dos dois formatos, valendo apenas pelas ótimas interpretações e algumas situações hilárias, o que já vale para acompanhar a trama de cerca de 1h20 de duração.

NOTA 7,0

UM POMBO POUSOU NO GALHO REFLETINDO A EXISTÊNCIA

(En Duva Satt pa en Gren och Funderade pa Tillvaron)
Suécia-Alemanha-Noruega-França/2014
De Roy Andersson (En Karlekshistoria, Canções do Segundo Andar, Vocês os Vivos)
Com Holger Andersson, Nils Westblom, Charlotta Larsson, Viktor Gyllenberg
Perfil no IMDB: http://www.imdb.com/title/tt1883180/?ref_=fn_al_tt_1
Comédia Dramática

                Sam e Jonathan, dois vendedores infelizes, embarcam em uma série de episódios absurdos que refletem a existência humana.

Confira abaixo o trailer do filme:


               
               Roy Andersson é uma espécie de “Terrence Malick sueco”. O cineasta tem poucos filmes e um longo hiato entre cada um deles. Além disso, suas tramas são para poucos, destituídas de elementos de entretenimento e supostamente abarrotando reflexões na tela.
                Neste filme, ele apresenta a última parte da trilogia sobre o que é ser humano. Para o espectador, não importa muito ver os dois primeiros, pois a trama não tem uma continuidade de roteiro e sim de tema. Em 39 esquetes e 1h40 de duração, sob um título totalmente exótico, vemos em cada episódio um fragmento sobre a existência humana, do ponto de vista particular do diretor.

Ficamos felizes em poder mostrar nossos produtos!

                Os únicos personagens que ligam cada um desses fragmentos, são a dupla depressiva de vendedores de artigos de diversão (leia-se dentadura de vampiro, saco de risadas e uma máscara). A ironia é exatamente o que se vê na tela: como esses sujeitos tristes podem vender alegria?
                Na verdade, todos os personagens do longa apresentam-se com uma maquiagem intencionalmente pesada para talvez transparecer que são membros de uma sociedade morta. E através destes personagens e das situações absurdas que se põe na tela, há críticas ao sistema, análise do comportamento humano, dos relacionamentos interpessoais, guerra, escravidão, etc.
                Apesar das reflexões terem múltiplas camadas, a condução do filme é extremamente monótona e requer uma paciência absurda do espectador. No final, parece que o espectador mais tem raiva de estar assistindo do que prestar atenção em detalhes importantes da trama. Afinal, mais importante que apresentar uma obra complexa e de muitas amadas reflexivas, é fazer com que haja uma motivação para acompanhar esses caminhos cinematográficos tão comumente tortuosos. E neste “O Pombo...” o que se vê é quase um filme-ambiente, daqueles que se põe na TV para que em um momento ou outro você “parar” assistindo um dos muitos episódios, e tal qual a página de um livro com frases reflexivas, você divagar sobre o que está vendo.

NOTA 1,5

DIVERTIDA MENTE

(Inside Out)
EUA/2015
De Pete Docter e Ronaldo Del Carmen (Monstros S.A., Up: Altas Aventuras)
Com Amy Poehler, Bill Hader, Lewis Black, Diane Lane, Kyle MacLachlan
Perfil no IMDB: http://www.imdb.com/title/tt2096673/?ref_=hm_cht_t1
Animação

                Depois que Riley se muda para São Francisco, suas emoções, representadas pela Alegria, Tristeza, Raiva, Medo e Nojo, tentam aprender a como lidar com as mudanças na nova cidade, assim como na casa e na escola.

Confira abaixo o trailer do filme:


           
              Em meio a tantas produções que repetem fórmulas ou simplesmente lançam continuações de franquias ou personagens de sucesso, a Disney (ela mesma uma utilizadora de fórmulas) apresenta uma das animações mais criativas dos últimos tempos. Tendo como ponto de partida o que uma mudança de casa pode acarretar na cabeça de uma criança, o filme apresenta todo um universo dentro de um cérebro.

Você está alegre em me ver triste?

               Com essa inusitada e interessante premissa, o espectador acompanha o funcionamento de emoções, lembranças, memórias e toda a engrenagem que possibilita a criação da personalidade e comportamento de uma pessoa. Para as crianças, temos uma divertida saga em busca de memórias base perdidas por causa de Tristeza, uma espécie de patinho feio que só faz coisas erradas e que ainda busca sua importância em toda a engrenagem.
                Toda a metáfora da história criam camadas que deixam o filme com ar de animação adulta, porém sem perder o fio condutor da saga, que agradam em cheio às crianças. O principal trunfo dos criadores de "Up: Altas Aventuras" é exatamente esse: mesclar gêneros de animações que às vezes parece tão distintos, e conseguir agradas aos dois públicos.
                “Divertida Mente” é digno de Oscar e ainda dá brecha para continuações que realmente fazem sentido existir e não necessariamente sejam apenas para ganhar mais dinheiro. Uma das grandes surpresas do ano, que peca unicamente por não apresentar mais elementos desse universo criado para a trama.

NOTA 9,5

MINIONS

(Minions)
EUA/2015
De Kyle Balda e Pierre Coffin (O Lorax: Em Busca da Trúfula Perdida, Meu Malvado Favorito, Meu Malvado Favorito 2)
Com Sandra Bullock, Michael Keaton, Jon Hamm, Steve Coogan, Geoffrey Rush, Steve Carell
Perfil no IMDB: http://www.imdb.com/title/tt2293640/?ref_=fn_al_tt_1
Animação

                Os minions Stuart, Kevin e Bob são recrutados pela vilã Scarlet Overkill e seu marido inventor Herb para efetuar um roubo que a fará muito mais poderosa.

Confira abaixo o trailer do filme:


               
                Embarcando no sucesso da franquia “Meu Malvado Favorito”, as criaturas amarelas anárquicas, os Minions, ganham finalmente uma trama somente para eles. O foco dado foi contar a história deles desde o começo dos tempos até o final da década de 60, em que se preparam para ir para uma convenção de vilões.
                A premissa por si só já é bastante interessante e o espectador se diverte com as andanças dos Minions em meio aos fatos históricos, como no Egito Antigo e na época dos homens das cavernas. Outra sacada muito boa foi a época em que boa parte da história se situa: o ano de 1968, no qual Nixon estava no poder nos EUA, muitas pessoas andavam às voltas com o mantra paz e amor, filosofia hippie e Woodstock. Tudo muito bem aproveitado pelo filme.

Onde está Wilson?

               Quando a trama vai para a Inglaterra, temos outro trunfo, a eterna sátira com os ingleses, corteses acima de tudo, sempre com seu chá da tarde. E novamente o ano se mostra importante com uma jovem rainha Elizabeth reinando na monarquia e certos garotos de Liverpool reinando na música.
                Parece que todo o roteiro foi milimetricamente pensado e arquitetado, porém o que falta ao filme são cenas realmente hilárias. O espectador, seja criança ou adulto, se diverte ao longo de uma hora e meia de filme, mas não se esbalda de rir em nenhuma cena do longa, que se mostra apenas correto.

NOTA 7,0

MEU PASSADO ME CONDENA: O FILME

(Meu Passado me Condena: o Filme)
Brasil/2013
De Julia Rezende (Ponte Aérea, Meu Passado me Condena 2)
Com Fábio Porchat, Miá Mello, Marcelo Valle, Inez Viana, Rafael Queiroga, Elke Maravilha, Stephan Nercessian
Perfil no IMDB: http://www.imdb.com/title/tt3034258/?ref_=fn_al_tt_2
Comédia

                O imaturo e pão duro Fábio se casa com a pseudo-intelectual Miá. Os dois passam a lua de mel em um cruzeiro para a Europa. Só que dentro do mesmo navio, os dois encontram outro casal, um ex-namorado de Miá e uma colega de infância de Fábio.

Confira abaixo o trailer do filme:


           
              O filme continua a já tradicional  sequência de comédias românticas com forte apelo de público, tanto que ultrapassou os três milhões de espectadores. E ainda de quebra traz Fábio Porchat, que por si só, já é apelo para o público comparecer. O resultado que poderia ser outra trama genérica e sem graça, acaba por surpreender, estando acima da média das demais do gênero.

Estamos entre abelhas!

               Ambientada em um cruzeiro e com belas locações em Salvador, Marrocos e Itália, a trama traz poucos personagens, acertadamente, e consegue mirar no quarteto de protagonistas, os dois casais cujo reencontro fará com que Fábio e Miá tenham crises de ciúmes que abalam o relacionamento dos dois em plena lua de mel.
                A trama consegue estabelecer personalidade forte aos quatro personagens e ainda trazer dois coadjuvantes golpistas que rendem bons momentos. As piadas podem soar ora superficiais ora hilárias, causando uma instabilidade na história, mas em geral é um bom passatempo, que devido à grande bilheteria, conseguiu uma sequência que estreia esse mês ainda nos cinemas.

NOTA 7,0